Etienne Nillesen
Etienne Nillesens Erkundung der Snare Drum ist eine Reise durch die enormen klanglichen und zeitlichen Feinheiten des Instruments, wobei er längere Zeiträume verwendet, die allmähliche Variationen in der Textur, die Komplexität der Obertöne und psychoakustische Phänomene betonen. Durch die Kombination traditioneller und erweiterter Techniken enthüllt er eine Reihe unerforschter und unerwarteter klanglicher Dimensionen innerhalb des scheinbar begrenzten Bereichs der Kleinen Trommel. Indem er mit kreisförmigen Bewegungen verschiedene Bereiche des Trommelfells erkundet und die Berührungspunkte bewusst variiert, erzeugt Etienne ein vielfältiges Spektrum an Tonhöhen, Obertönen und Obertönen, in dem eine rhythmische Makrostruktur mit frei erscheinenden Akzenten entsteht.
Seine Musik erreicht trotz ihres minimalistischen Ansatzes eine bemerkenswerte klangliche Komplexität. Jede sorgfältig ausgearbeitete Note und Nuance verlangt sowohl vom Interpreten als auch vom Zuhörer ungeteilte Aufmerksamkeit und Konzentration, wodurch eine tiefe Verbindung zwischen beiden entsteht Der Akt des Zuhörens wird zu einem integralen Bestandteil der Erfahrung.
Neben seinen von der Kritik gefeierten Solokonzerten gab ihm sein Interesse an verschiedenen Formen von Musik und Kunst die Möglichkeit, mit Künstlern und Komponisten wie Nate Wooley, Axel Dörner, Christian Wolff, Ingar Zach, Christian Wallumrød, Kristofer Svensson, Anne La Berge, Sarah Davachi, Michael Thieke, Rudi Mahall, Magda Mayas, Lester St. Louis, Elena Rykova, Carl Ludwig Hübsch, Frank Gratowski, Maya Bennardo, Finn Loxbo, Ryan Packard, Wolter Wierbos, Katherine Young, Eric Wubbels und anderen zusammenzuarbeiten. Louis, Elena Rykova, Carl Ludwig Hübsch, Frank Gratkowski, Maya Bennardo, Finn Loxbo, Ryan Packard, Wolter Wierbos, Katherine Young, Eric Wubbels, Sofia Jernberg, Nick Dunston, Kaja Draksler, Sam Pluta, Weston Olencki, Madison Greenstone, Ruud Roelofsen und Zeynep Toraman
Etienne ist derzeit Mitglied des Lehrkörpers der ArtEZ University of the Arts, wo er Improvisation und Schlagzeug unterrichtet.
Etienne Nillesen's exploration of the snare drum delves into a journey through the instrument's vast timbral and temporal intricacies , applying extended durations that emphasize gradual variations in texture, overtone complexity and psychoacoustic phenomena . Through a combination of traditional and extended techniques, he unveils an array of unexplored and unexpected sonic dimensions within the seemingly limited realm of the snare drum. By utilizing circular mo tions to explore different areas of the drumhead and deliberately varying the contact points, Etienne generates a diverse range of pitches, harmonics, and overtones in which a rhythmic macrostructure emerges with accents appearing freely.
His music, despite its minimalist approach, achieves a remarkable complexity of sound. Each meticulously crafted note and nuance demands undivided attention and concentration from both the performer and the listener , fostering a deep connection between the two The act of listening becomes an integral part of the experience.
In addition to his critically acclaimed solo concerts, his interest in diverse forms of music and art has given him the opportunity to work alon gside artists and composers such as Nate Wooley, Axel Dörner, Christian Wolff, Ingar Zach, Christian Wallumrød, Kristofer Svensson, Anne La Berge, Sarah Davachi, Michael Thieke, Rudi Mahall, Magda Mayas , Lester St.Louis, Elena Rykova, Carl Ludwig Hübsch, Frank Gratkowski, Maya Bennardo, Finn Loxbo, Ryan Packard, Wolter Wierbos, Katherine Young, Eric Wubbels, Sofia Jernberg, Nick Dunston, Kaja Draksler, Sam Pluta, Weston Olencki, Madison Greenstone, Ruud Roelofsen and Zeynep Toraman.
Etienne is currently on the faculty of the ArtEZ University of the Arts where he teaches improvisation and drums.